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Cómo hago mis fotografías

Cómo hago mis fotografíasFotomontaje

Cómo hacer fotomontajes en Photoshop – Tutorial Fotografía Creativa

posted by Santi Xander 18 octubre, 2017 6 Comments

Hoy te abro las puertas del ordenador 😀 Para mostrarte mi lugar de trabajo digital: vas a conocer cómo hacer fotomontajes en photoshop

 

Las 3 etapas de creación

Si queremos garantizar la calidad de nuestras fotografías, debemos organizar el proceso de trabajo en 3 etapas muy importantes:

  1. Preproducción: en esta etapa pensamos las ideas y definimos lo que queremos transmitir y cómo lo vamos a hacer. Buscamos localizaciones, definimos la expresión corporal, la actitud, etc.
  2. Producción: ¡es el momento de salir a hacer las fotografías!
  3. Postproducción: seleccionamos las fotos finales y las trabajamos en Photoshop para que se ajusten a la idea y sentimiento que hemos definido en la primera etapa.

Este proceso es fundamental en fotografía de moda, publicitaria, retratos y sobre todo en fotografías artísticas.

Todas las etapas tienen algo de especial y emocionate. Es lo que mas me gusta de la fotografía: pensar ideas, ser creativo, salir a la calle a fotografiar y investigar en photoshop como lograr lo que quiero.

 

Hablemos de la Última Etapa

Ahora vas a conocer cómo hacer un fotomontaje en Photoshop con un ejemplo real. Es un video sencillo y rápido.

Si quieres profundizar más, puedes apuntarte a mi workshop online: Captura tus Sueños.

En el workshop conocerás todas herramientas de Photoshop y técnicas de fotografía que uso para lograr que los fotomontajes encajen y conseguir una apariencia realista.  

Es la mejor forma de fotografiar tu mundo interior y conseguir reproducir las imágenes que ves en tu imaginación.

El workshop empieza en Noviembre. Pincha aquí para saber más sobre el Workshop Online “Captura tus Sueños”

No me enrollo más. ¡Vamos con el video de hoy!

 

Cómo hacer fotomontajes en Photoshop (Ejemplo práctico)

 

La semana pasada vimos lo que ocurrió detrás de las cámaras al fotografiarme en casa y hablamos de 4 técnicas de la gramática fotográfica que utilicé para proyectar diferentes sensaciones. Pincha a aquí para verlo.

¿Te gustaría ver más videos sobre cómo de cómo hago mis trabajos?

¡Un abrazo fuerte!

 

¿Quieres que haga más videos sobre las 3 Etapas de creación?
¿Qué etapa te gusta más?
¡Hablamos en los comentarios! 😉
Cómo hago mis fotografíasLenguaje Fotográfico

Cómo hacer fotos creativas: Sesión Fotográfica + Gramática Visual

posted by Santi Xander 10 octubre, 2017 2 Comments

¡Hoy te invito a mi casa! 😀 para que hablemos sobre cómo hacer fotos creativas.

Es muy interesante conocer lo que ocurre detrás de las cámaras. Por eso, he grabado un video para explicártelo todo.

Vamos a hablar sobre:

 

1. Gramática Visual

Conocerás 4 técnicas que usamos los fotógrafos para conseguir expresar ideas y emociones.

Como ya hemos visto en el blog la fotografía es un lenguaje y por tanto debemos conocer su gramática.

Al igual que todos hemos aprendido la gramática de nuestra lengua en la escuela, es urgente que los fotógrafos aprendamos las combinaciones de la gramática visual.

 

2. Cómo hacer fotos creativas

Vas a ver cómo he hecho mi obra: “Tu camino está detrás de la puerta”. Espero que este ejemplo te sirva de inspiración.

Me encantaría que compartas tu mundo interior con cientos o miles de personas. Que tus fotos hablen de lo que te pasa por dentro (y no sólo de lo que ves por fuera).

 

¡Te veo en el video! 😉

 

¿Por qué hago fotos creativas?

Para mi una buena fotografía es la que representa bien “la verdad”

¿Qué es la verdad?

Pues, lo que siento, veo y pienso con sinceridad.

En mis fotografías utilizo las herramientas y gramática fotográficas para construir imágenes que hablen de verdades universales.

La gente piensa que lo que sale en una fotografía es una prueba, es la verdad.

La aparente “prueba de verdad” generalmente es un engaño que usan los medios de comunicación para hacer creer al público lo quieren.

Lo que sale en la fotografía  siempre es el punto de vista del fotógrafo o el medio de comunicación que lo ha contratado. Nunca es “la realidad”.

La fotografía necesita ser construida: la elección del objetivo, el momento que disparar, el encuadre, tu posición con respecto al Sol, etc. Todo ello crea una imagen y no otra.

Me gusta pensar que mis fotos hablan de verdades “más reales” que lo que cuentan las fotos de muchas revistas o periódicos. Pero, siempre son mi punto de vista. Todo el mundo lo sabe.

Mi trabajo es una prueba de mi realidad interior: son fotografías de mis pensamientos, de mi alma y de mis emociones.

 

¿Qué quiero transmitir en esta obra?

Esta es la idea que deseaba nacer en el mundo material:

 

Algunas veces pensamos que nuestros sueños son difíciles y dejamos de buscarlos.

Es una pena, porque si nos fijamos, las oportunidades están por todos los lados. 

Para verlas sólo tenemos que prestar atención.

No busques tus oportunidades en el otro lado del planeta.

Abre los ojos.

Tu camino está justo detrás de la puerta

Cómo hacer fotos creativas

Espero que te haya gustado esta pequeña reflexión sobre la fotografía. Pero, SOBRE TODO, ahora que has visto cómo hacer fotos creativas, no esperes más y ¡¡ salgas a crear, jugar y a experimentar con tu cámara !!

 

Captura tus Sueños

Por cierto, no se si te has enterado que he abierto las plazas para mi Workshop Online Captura tus Sueños.

En Captura tus Sueños te llevas:

  1. Un método paso a paso y fácil para conseguir hacer tus fotomontajes realistas
  2. Tu propia obra artística. Te acompañaré personalmente durante un mes para asegurarme que no te queda ninguna duda y consigues crear tu propia obra “fine art”

El workshop empezará en Noviembre, pero si te apuntas antes del 15 de Octubre, te llevas estos 2 BONUS de regalo.

  • BONUS 1: Cómo hacer la selección más difícil: el pelo de una modelo rápida y fácilmente.
  • BONUS 2: Cómo hacer el fotomontaje paso a paso de mi obra del Ángel levitando.

 

>>> Pincha aquí para inscribirte en Captura tus Sueños y llevarte los 2 BONUS

 

((Si quieres ver una muestra de Captura tus Sueños, pincha aquí ))

 

¿Quieres más videos sobre cómo hacer fotos creativas?
¿Te ha gustado este?
¡Déjamelo en los comentarios! 😀
Cómo hago mis fotografíasFotografía de retratoTutorial Photoshop

Cómo hacer un retrato creativo de estudio: iluminación, poses y post-producción

posted by Santi Xander 7 septiembre, 2017 17 Comments

¿ Te gustaría hacer un retrato creativo de estudio ? ¡¡ Te lo pregunto porque estrenamos sección!!

Vamos a hacer varios retratos creativos controlando la iluminación (flash y luz natural) las poses, el escenario, atmósfera y retoque digital. Dispararemos en estudio, exteriores y en casa. Para que estés preparado/a en cualquier situación.

Comenzamos en el estudio. Te he preparado 2 videos para que descubras el esquema de iluminación, las poses y la postproducción que he usado. ¡¡Vamos a verlo!!

 

Una persona, un universo por descubrir

Este es el titulo de la fotografía. En ella me gustaría mostrar que las personas somos un universo lleno de emociones, pensamientos y sentimientos por descubrir.

 

Video1 “Dentro del estudio”: Iluminación y pose de un retrato creativo de estudio

En este video conocerás:

A) El esquema de iluminación que he usado para iluminar los 2 retratos de la imagen.

  • Flashes y modificadores
  • Accesorios para reforzar las sombras y recortar la luz

B) Los valores de cámara que pongo en retratos de estudio.

C) Como cambia la expresión según la posición de la cabeza.

 

 

Video2 “Dentro de Photoshop”: Post-Producción y fotomontaje

Vamos crear el retrato final. Conoce cómo he hecho el fotomontaje y la edición digital. Y también… cómo añadir un sabor especial 😀

 

¿Qué es un Retrato Creativo?

Un retrato creativo es una fotografía de una persona dónde usamos las técnicas de la gramática fotográfica para mostrar una idea o sentimiento (Eje. Iluminación, poses, post-producción, estilismo, composición, etc).

Aunque estés fotografiando a un modelo, un retrato creativo es un autoretrato. Esto es así porque proyectarás tu mundo interior y tu personalidad en la imagen.

Por eso, además de estar el modelo en la fotografía, se puede ver claramente al fotógrafo que hay detrás de la cámara. Incluso muchas veces la personalidad del fotógrafo es mucho más evidente que la del modelo.

También llamamos retrato creativo a un retrato impactante y diferente. No hay que olvidar esta interpretación.

 

Nueva sección del blog: cómo lograr retratos creativos

En la nueva sección me gustaría unir estas 2 interpretaciones:

  1. Proyectar nuestro mundo interior, emociones e ideas en los retratos que hagamos.
  2. Crear imágenes diferentes, originales y poderosas.

Así, conocerás ideas super chulas para tus retratos.

Aprenderás sobre:

  • Iluminación
  • Dirección de modelos
  • Técnica fotográfica
  • Atmósfera
  • Retoque en photoshop
  • Ideas para lograr retratos impactantes

Creo que la fotografía se aprende más con la práctica que con la teoría. Por eso, podrás avanzar mucho más observando como trabajo en directo que estudiando en libros de texto.

Mi idea es abrirte las puertas de mi estudio, mi casa y mi photoshop para que conozcas cómo lograr retratos creativos en cualquier situación.

Ya sabes que valoro mucho tu opinión. Por eso  me encantaría saber qué te parece esta nueva sección. ¿Te gusta? ¿No te gusta? ¿Quieres que hable de algo en especial?

 

¿Qué te parece esta nueva sección?

¿Te parece interesante?
¡Déjamelo en los comentarios!
Cómo hago mis fotografíasFotomontaje

¿Cómo hice este fotomontaje artístico?

posted by Santi Xander 5 abril, 2017 2 Comments

Crear un fotomontaje artístico te ayudara a hacer visibles las ideas y emociones que ves en tu interior. Quizás algunas veces deseas expresar algo pero es imposible sólo con palabras.

Entonces, prueba con una imagen 😀

Las imágenes nos permiten comunicarnos desde la esencia del creador, a la esencia del observador. Es decir, de corazón a corazón.

Si somos capaces de crear cualquier imagen que imaginamos, tendremos libertad para expresar cualquier cosa. Por eso me encanta hacer fotomontajes artísticos…

 

¿Que quiero expresar?

 

En la obra “Un libro es una puerta a nuevos mundos ” quiero hacer visible la experiencia transformadora que siento cada vez que termino un libro.

Hay veces que al acabar un libro he sentido una fuerte inspiración. Noto como se abren nuevos caminos llenos de posibilidades. ¿Te ha pasado a ti también?

Los libros siempre son un regalo de su autor. Personas muy grandes comparten por precios ridículos todo el conocimiento de su vida, sus estrategias y experiencias. En los libros hay solución para todo. Si tienes cualquier problema, seguro que hay alguien que ya ha escrito sobre ello y ha dejado la solución.

Cada libro puede inspirarte para iniciar un nuevo proyecto, hacer un cambio en tu vida o lanzarte a la aventura. Este sentimiento es lo que necesitaba expresar esta obra.

 

Fotomontaje artístico con objetos a escala

En un fotomontaje artístico puedes fotografiar todos los elementos a tamaño real o fotografiar objetos diminutos y hacer que parezcan reales.

Por ejemplo, hace unos meses te propuse crear un decorado de una habitación con ventanas para tu próxima fotografía. ¡Era un decorado precioso! ¿Te acuerdas? Pero estaba hecho con una casa de muñecas y lo integramos en un fotomontaje. Así nos ahorramos los costes de producción (prácticamente 0€) y de paso tuvimos un control total de la iluminación. (Puedes verlo aquí).

Hoy continuamos con esto. Vas a conocer cómo lograr que objetos o escenarios diminutos parezcan reales. ¡Te lo cuento en el video de abajo!

 

¿Cómo hice la obra?

 

1º La idea

Sentía el deseo de expresar lo que los libros me han aportado a mi vida. Así que cerré los ojos y me imaginé cómo podía representarlo. Así, visualice a una chica caminando hacia un libro gigante, en el que se abría una puerta y aparecía el camino hacía una nueva etapa en su vida.

 

2º El boceto

Si te acuerdas, hace unos meses vimos en un video cómo hacías los bocetos de mis obras. Una de ellas fue la imagen de hoy. (Pincha aquí para verlo)

 

3º El Shooting

Fotografíe todos los elementos por separado

  • El libro
  • Un marco de la puerta
  • La modelo

 

Pero vamos….

Te lo cuento todo en el video

 

Comienza el Workshop Online Captura tus Sueños

Este mes estoy trabajando duro para que te lleves nuevas ideas y herramientas que te permitirán plasmar tus ideas y emociones en imágenes.

Todo ello se ha materializado en el workshop Online que acaba de empezar y durará hasta el 7 de Mayo.

Ya tengo todos los materiales del workshop listos y terminados. Son 5 módulos, cada módulo contiene al menos 5 videos. Durante el workshop te contaré paso a paso mi método para crear fotomontajes artísticos con una apariencia fotorealista. Veremos un módulo cada semana y haremos un ejercicio práctico. Además cuando acabemos seguirás teniendo acceso a todo el material.

Es alucinante el grupo de fotógrafos creativos que nos estamos juntando. A todos nos une el amor por expresarnos en forma de imagines. Esa pasión se siente nada más entrar. Hay muchisimas ganas de aprender. Para ello, tenemos:

  • La plataforma del Workshop con los videos
  • El grupo de Facebook para conocernos entre todos
  • El grupo de flickr para publicar los ejercicios prácticos que vamos haciendo cada semana.

Están pasando muchas cosas dentro del workshop. No te lo pierdas. Si no te has apuntado todavía, ¡ahora es el mejor momento!

A parte de conocer a muchas personas como tu, con tus mismos intereses, vas a aprender técnicas y herramientas prácticas de fotografía y photoshop.

 

Fíjate todo lo que te vas a llevar

 

ETAPA #1 – FONDO:  ¿Cómo fotografiar tu decorado para que funcione perfectamente en tu composición?

 
  • ¿Qué cámara y objetivo utilizar para fotografiar el decorado?
  • ¿Cómo hacer panorámicas en cámara y montarlas en photoshop?
  • ¿Cómo lograr que tu fondo encaje con el resto de fotografías?

 

ETAPA #2 – MODELO: ¿Cómo fotografiar a tu modelo para que funcione perfectamente en tu composición?

 
  • ¿Cómo encuadrar para fotografiar al modelo?
  • ¿Cómo conseguir la nitidez adecuada para integrar al modelo?
  • ¿Cómo lograr que tu modelo encaje con el resto de fotografías?
 

ETAPA #3 – SELECCIÓN: ¿Cómo ejecutar una selección perfecta en photoshop?

 
  • ¿Cómo usar los objetos inteligentes para ayudar en tu selección?
  • ¿Cómo crear tu selección en menos de 30 segundos?
  • ¿Cuáles son los mejores valores para introducir en la herramienta “Perfeccionar selección” y cómo utilizarla de manera efectiva?
  • Cómo eliminar los “halos” y bordes blancos de tu selección en menos de 30 segundos?

 

ETAPA #4 – FOTOMONTAJE. ¿Cómo crear una fotomontaje fotorealista en photoshop?

  • ¿Cómo componer tu fotomontaje?
  • ¿Cómo igualar la temperatura de color de tus fotografías en Camara RAW y en Photoshop?
  • ¿Cómo dibujar las sombras que proyectan los modelos y diferentes elementos de la escena?

 

ETAPA #5 – ACABADO FINAL: ¿Cómo igualar todo los elementos de la composición?

 
  • ¿Cómo mejorar la zona más delicada de tu composición? Es decir, la superficie dónde los pies apoyan sobre el suelo
  • ¿Cómo lograr el mismo grano y foco para toda la composición?
  • ¿Cómo ejecutar un acabado de color final para igualar todos los elementos?
  • Cómo utilizar las herramientas:
    • Filtro de fotografía
    • Tono y saturación
    • Niveles
    • Filtros de color de photoshop.

 

–> ¡Pincha aquí para apuntarte! <<–

 

Espero que te sean útiles los videos dónde te cuento cómo hago mis fotografías.

Me gusta grabarlos porque creo que pueden ser muy valiosos. Espero que te lleves nuevas ideas para aplicarlas en tus propias fotografías.

¡Las personas deseamos conectar con otros que son y sienten como nosotros! Por eso, muéstranos tus ideas y emociones sin usar palabras.

Nos vemos pronto,

Santi

 

¿Te gustaría ver + videos sobre cómo hago mis fotografías?
¡Tus comentarios son muy importantes!
Es mi forma de saber si continuar con esta sección
Déjamelo en los comentarios de abajo 🙂

 

Cómo hago mis fotografías

Fotografía en exteriores: Cómo hago los escenarios de mis obras

posted by Santi Xander 6 noviembre, 2016 38 Comments

En el video de hoy te voy a contar los trucos que utilizo en mis fotografías de exteriores.

Así podrás llevarte nuevas ideas prácticas para la próxima vez que salgas a crear.

(Puedes ver el video abajo del post)

 

Los 3 elementos de la fotografía en exteriores

Cada vez tengo más claro que no hace falta viajar para encontrar localizaciones. Cualquier sitio puede transformarse en un decorado increíble.

Personalmente me encanta perderme por cualquier paraje natural en busca de belleza.

Algunas veces creemos que si no podemos ir a lugares exóticos, no conseguiremos hacer buenas fotos. Esto es un error y una excusa como una casa.

Para hacer una buena fotografía no necesitamos irnos a lugares lejanos. Sólo debemos encontrar:

  • La hora del día que más nos guste para fotografiar.
  • Condiciones climáticas especiales (nieve, niebla, lluvia, etc). A todos nos apetece salir a fotografiar un día soleado. Pero, es lo que hace todo el mundo. ¿Quieres hacer fotos diferentes? Entonces, no hagas lo mismo que el resto de fotógrafos.
  • Esa luz increíble que aparece sólo en momentos y lugares concretos.

Busca estos 3 elementos y te aseguro que surgirá la magia.

La buena noticia es que podrás encontrarlos en cualquier lugar.

 

Las oportunidades te están esperando

En la fotografía, como la vida, las oportunidades están a la vuelta de la esquina. En lugar de buscarlas en sitios lejanos, mejor entrena tu mirada para reconocerlas en cualquier lugar.

Sólo hay que tener los ojos bien abiertos. El rincón más inesperado puede convertirse en una localización alucinante.

Hace unas semanas hablamos sobre: El poder de tu cámara. Úsalo para convertir lo ordinario en extraordinario.

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Reflexión VS Instinto

Sería genial que nuestras fotos transmitan ideas y emociones. Para conseguirlo, lo primero es tener claro lo que queremos y cómo lo vamos a hacer. Sólo así podremos expresarlo visualmente.

Dicho esto, también me parece muy atractiva la idea de jugar con el azar.

En mi trabajo me gusta tener todo planificado. Aunque también disfruto mucho cuando salgo a fotografiar con libertad total.

¿Qué es mejor: fotografiar lo que llevas en tu mente o no pensar en nada y dejar libre el instinto?

Esta pregunta me lleva rondando durante años.

Yo me quedo con las 2 opciones 🙂

 

Cómo hago mis fotografías artísticas o “fine art”

Este es mi método:

  1. Hago la fotografía del decorado y disfruto como un enano del momento de la caza (dejo libre mi instinto y permito que surja el azar).
  2. Transmito el mensaje a través de una acción que sucede dentro del escenario

Lo que sucede en el escenario lo puedo representar de 2 maneras:

  1. Llevar los personajes y objetos a la localización. Es decir, vuelvo otro día y repito la hora, luz y condiciones climáticas (siempre que sea posible) del momento que tomé la fotografía en exteriores que me gustó.
  2. Insertar los personajes y objetos en postproducción. Si hago esto es importante recrear las condiciones de iluminación, ángulo, proporciones y tamaño (entre otras) que habían en del decorado. (Estoy preparando una sorpresa que sacaré muy pronto sobre este punto 😀 )

Primero decido el escenario. Luego, escribo el mensaje sobre el.

Es decir, Primero cazo. Luego, construyo (o viceversa).

Esta es mi forma de disfrutar de los 2 tipos de fotografía: la reflexiva y la instintiva. Me encanta jugar con ambas.

¿Y a ti? ¿Qué tipo de fotografía te gusta más? o ¿prefieres combinarlas?

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¿Dónde es la localización del video?

¡Es un sitio me encanta!

El “Cabo Huertas” de San Juan (Alicante). 

Un sitio increíble para hacer hacer fotografías en exteriores.

Una zona de playa rocosa. Allí encontrarás: un faro, rocas super extrañas y originales, el mar rompiendo y una hermosa vista de Alicante desde lejos.

Si vas por allí quizás coincidamos. Siempre voy un par de veces al año.

No te cuento más, ya lo verás en el video

 

Aquí lo tienes 😉

(Para ver el video a pantalla completa: dale al play y pincha en el botón abajo y a la derecha del todo).

Espero que este video te sirva para llevarte nuevas idea para aplicar en tu trabajo.

Nos vemos en los comentarios 😀

¡Que tengas una semana llena de inspiración!

Un abrazo fuerte,

Santi

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Cómo hago mis fotografíasTutorial Photoshop

Cómo hacer un fotomontaje en photoshop – Tutorial Fotografía Creativa

posted by Santi Xander 11 octubre, 2016 42 Comments

En el video de hoy te voy a mostrar las herramientas que utilizo para crear un fotomontaje en photoshop.

Conocerlas te ayudarán a expresar tus ideas y sentimientos en fotografías.

Abajo del post tienes el video.

En el voy responder esta pregunta…

¿Qué herramientas usar para hacer este fotomontaje en photoshop?
Fondo de fotografía - somos-aquello-que-vemos-en-los-demas

Este video nació gracias a tus comentarios

La semana pasada hablamos sobre cómo crear e iluminar un decorado en miniatura.

Hicimos el decorado de la habitación que aparece en la fotografía.

Es una maravilla hacerlo en una maqueta porque nos permite un control total sobre la escenografía. Ya que, podemos crear las luces, sombras y elementos que aparecerán en el decorado.

Si todavía no lo has visto, pincha aquí para conocer cómo crear un decorado en miniatura.

Después de publicar el artículo y el video, much@s me habéis pedido que explicara cómo había hecho el procesado digital de la fotografía. 

Esto es lo que voy a revelar en el video de hoy.

 

¿Por qué hago un tutorial de photoshop?

La fotografía es un lenguaje. Por eso, cuantas más herramientas tengamos, mejor podremos expresarnos.

En mi trabajo la idea o el sentimiento mandan. Una vez que tengo claro lo qué necesito expresar, aplico las técnicas necesarias para crear una imagen que lo transmita.

Por lo tanto, utilizo photoshop para:

  • Realzar lo que he visto, sentido o pensando en el momento de la toma.
  • Conducir la mirada del espectador a través de oscurecer, aclarar, contrastar y usar determinados colores.
  • Aumentar lo que puedo expresar.

Algunas veces la idea se puede transmitir con una toma directa. Otras, requiere que se haga en varias tomas.

Hoy vamos a ver el segundo caso. Te voy a contar las técnicas que uso en photoshop cuando hago un fotomontaje con diferentes fotografías (que he disparado previamente).

 

En este video vas a aprender a…

  1. Igualar el brillo y el contraste de la modelo y el fondo
  2. Igualar la nitidez de la modelo y el fondo
  3. Igualar los colores de la modelo y del fondo para que encajen en el montaje
  4. Conseguir que fotos hechas en diferentes momentos tengan el mismo ángulo y encajen en el  montaje
  5. Integrar ondas de agua en un espejo mágico y convertirlo en una puerta a otra dimensión.
  6. Utilizar un tipo de contraste diferente. El que me gusta utilizar en mis fotografías.

 

Aquí tienes el video

¡Importante: dale al botón de pantalla completa!  Así podrás seguir mejor las explicaciones. (El botón está dentro del video, abajo y a la derecha del todo).

Me gustaría conocer tu opinión.

Tus comentarios son la mejor forma que tengo de saber si voy por buen camino.

Espero que pongas en práctica algunas de las herramientas del video y las apliques en el procesamiento digital de tus próximas fotografías.

¡Que tengas una semana llena de creatividad, fotografía y pasión!

Un abrazo bien fuerte,

Santi

 

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Cómo hago mis fotografías

Cómo hacer un fondo fotográfico – Crear una habitación con ventanas

posted by Santi Xander 2 octubre, 2016 93 Comments

Hoy vas a conocer cómo crear tu propio fondo fotográfico porque…

Te voy a revelar unos de mis secretos mejor guardados. 😉

Cómo hago el decorado de mi próxima fotografía. (Lo tienes en el video que esta abajo del post)

 

Te voy a contar un secreto: cómo he hecho este decoradofondo-fotografico-habitacion-con-ventanas

 

Me gusta cuidar los decorados tanto o más que el sujeto principal.

Quiero que ambos se relacionen, que surja el amor entre ellos. Es la forma de conseguir que resultado sea mayor que la suma de sus partes.

El amor entre sujeto y fondo desencadena el mensaje, idea y sentimiento que va a transmitir en tu fotografía.

 

¿Cómo usar un decorado o fondo fotográfico?

El decorado siempre es una referencia temporal y espacial. Nos ayuda a situar la acción en el tiempo y en el espacio.

Aunque, lo más importante es que el fondo siempre imprime sentimientos y emociones a la toma.

El decorado o fondo fotográfico es muy parecido a la batería en un grupo de rock.

La batería es la que marca el ritmo. Todos los demás instrumentos se deben sincronizar con ella. Es la que transmite una emoción base sobre la cual construir la canción añadiendo el resto de instrumentos.

Lo mismo pasa en la fotografía.

El decorado es el que marca la emoción y el ritmo que deben seguir el resto de elementos que aparecen en la imagen.

 

¿Qué opina un arquitecto y diseñador de decorados?

Robert Mallet-Stevens escribió en 1929:

“El decorado, para ser un buen decorado, debe actuar. Tanto si es realista, expresionista, moderno o histórico, debe desempeñar su función. El decorado debe presentar al personaje antes de que éste aparezca, debe indicar su posición social, sus gustos, sus hábitos, su estilo de vida, su personalidad. Los decorados, al igual que la arquitectura, pueden incluso aspirar a los ideales de las otras artes, a la expresión de sentimientos esenciales.”

 

En este video vas a aprender a…

  • Construir tu propios fondos fotográficos
  • Iluminar un decorado diminuto
  • Qué valores de cámara poner para fotografiar sujetos muy pequeños
  • Cómo hacer unas ondas de un espejo mágico.
  • Y alguna sorpresa más…

 

Te dejo con el video 😉

 

Espero que te sea de utilidad y lo apliques a tus próximas fotografías.

Son varias ideas. Pero, me conformaría con que elijas sólo una o dos y las pongas en práctica.

Recuerda que las ideas no sirven de nada, si no se llevan a la acción…

¡Te veo en los comentarios!

Un abrazo fuerte y ¡que tengas una semana super creativa!

Santi

 

Si quieres más…

No te pierdas el Mini-Curso Gratuito:

“12 Claves para crear un fotomontaje realista” 

 

 

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Cómo hago mis fotografíasVideoblog

Cómo hago mis fotografías – Los bocetos

posted by Santi Xander 25 septiembre, 2016 43 Comments

Hoy te presento cómo hago mis bocetos de mis fotografías y te enseñaré “in situ” los que usaré en mis 3 próximas obras.

Este video es el primero de una serie en la que te abriré las puertas de mi estudio y mostraré mi proceso creativo.

¿Te gustaría saber cómo hago mis fotografías? Déjamelo en los comentarios de abajo. Es la forma de saber si quieres que empiece esta nueva sección.

Abajo tienes el video

 

Estos son los beneficios de los bocetos en mis fotografías

  1. Disparan mi creatividad. 
  2. Me permiten tener las ideas claras cuando voy a la sesión. Se exactamente lo que quiero incluir en el encuadre.
  3. Me ayudan a encontrar en el exterior aquello que primero he visto en mi interior. Esto hace que las fotografías sean únicas y diferentes.
  4. Gracias a los bocetos siempre se me ocurre algo, una vuelta de tuerca más, que las hace más interesantes. Me llevan a tener ideas que nunca se me habrían ocurrido.
  5. Escribir y dibujar en un papel es un ejercicio que activa el hemisferio izquierdo y derecho del cerebro. Es decir, mezcla mi capacidad lógica, con la creativa. ¡La combinación perfecta!
  6. Cuando tengo los bocetos estoy mucho más relajado en la sesión fotográfica. Se exactamente lo que quiero y sólo tengo que abrir bien los ojos.
  7. La realidad es más rica de lo que puedas imaginar. Te puede regalar situaciones que no has previsto. Los bocetos siempre deben estar abiertos. Son una guía, no unos grilletes.
  8. Me ayudan a separar el grano de la paja.
  9. Gano en tiempo y en esfuerzo porque cazo las oportunidades al vuelo cuando se presentan.
  10. Resumiendo, te puede llevar sólo 10 minutos, pero tu fotografía entrará en otro nivel.

¿Sabes lo que quieres cuando sales a fotografiar?

 

Conoce cómo hago mis bocetos en este video

(Para verlo a pantalla completa, pincha en el icono que está dentro del video. Abajo y a la derecha del todo)

Te espero en el siguiente post donde te contaré cómo hago las fotografías de los decorados.

Si te ha gustado este artículo compártelo, me ayudará muchísimo.

 

¿Se te ocurre otro beneficio?
¿Cuál es tu técnica para hacer bocetos?
¡Cuéntamelo en los comentarios de abajo!

 

Te aseguro que tus comentarios son de gran valor para todos los miembros de esta tribu de fotógrafos creativos.

Que tengas una semana llena de fotografías e inspiración 😉

Te deseo lo mejor.

¡Un abrazo bien fuerte!

Santi