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Cómo hacer un retrato creativo de estudio: iluminación, poses y post-producción

posted by Santi Xander 7 septiembre, 2017 17 Comments

¿ Te gustaría hacer un retrato creativo de estudio ? ¡¡ Te lo pregunto porque estrenamos sección!!

Vamos a hacer varios retratos creativos controlando la iluminación (flash y luz natural) las poses, el escenario, atmósfera y retoque digital. Dispararemos en estudio, exteriores y en casa. Para que estés preparado/a en cualquier situación.

Comenzamos en el estudio. Te he preparado 2 videos para que descubras el esquema de iluminación, las poses y la postproducción que he usado. ¡¡Vamos a verlo!!

 

Una persona, un universo por descubrir

Este es el titulo de la fotografía. En ella me gustaría mostrar que las personas somos un universo lleno de emociones, pensamientos y sentimientos por descubrir.

 

Video1 “Dentro del estudio”: Iluminación y pose de un retrato creativo de estudio

En este video conocerás:

A) El esquema de iluminación que he usado para iluminar los 2 retratos de la imagen.

  • Flashes y modificadores
  • Accesorios para reforzar las sombras y recortar la luz

B) Los valores de cámara que pongo en retratos de estudio.

C) Como cambia la expresión según la posición de la cabeza.

 

 

Video2 “Dentro de Photoshop”: Post-Producción y fotomontaje

Vamos crear el retrato final. Conoce cómo he hecho el fotomontaje y la edición digital. Y también… cómo añadir un sabor especial 😀

 

¿Qué es un Retrato Creativo?

Un retrato creativo es una fotografía de una persona dónde usamos las técnicas de la gramática fotográfica para mostrar una idea o sentimiento (Eje. Iluminación, poses, post-producción, estilismo, composición, etc).

Aunque estés fotografiando a un modelo, un retrato creativo es un autoretrato. Esto es así porque proyectarás tu mundo interior y tu personalidad en la imagen.

Por eso, además de estar el modelo en la fotografía, se puede ver claramente al fotógrafo que hay detrás de la cámara. Incluso muchas veces la personalidad del fotógrafo es mucho más evidente que la del modelo.

También llamamos retrato creativo a un retrato impactante y diferente. No hay que olvidar esta interpretación.

 

Nueva sección del blog: cómo lograr retratos creativos

En la nueva sección me gustaría unir estas 2 interpretaciones:

  1. Proyectar nuestro mundo interior, emociones e ideas en los retratos que hagamos.
  2. Crear imágenes diferentes, originales y poderosas.

Así, conocerás ideas super chulas para tus retratos.

Aprenderás sobre:

  • Iluminación
  • Dirección de modelos
  • Técnica fotográfica
  • Atmósfera
  • Retoque en photoshop
  • Ideas para lograr retratos impactantes

Creo que la fotografía se aprende más con la práctica que con la teoría. Por eso, podrás avanzar mucho más observando como trabajo en directo que estudiando en libros de texto.

Mi idea es abrirte las puertas de mi estudio, mi casa y mi photoshop para que conozcas cómo lograr retratos creativos en cualquier situación.

Ya sabes que valoro mucho tu opinión. Por eso  me encantaría saber qué te parece esta nueva sección. ¿Te gusta? ¿No te gusta? ¿Quieres que hable de algo en especial?

 

¿Qué te parece esta nueva sección?

¿Te parece interesante?
¡Déjamelo en los comentarios!
Fotografía de modaFotografía de retratoIluminación

Descubre el poder de la luz y la oscuridad en la fotografía de retrato en estudio

posted by Santi Xander 26 julio, 2017 40 Comments

En la fotografía de retrato se produce una lucha entre:

Luz y Oscuridad

Hoy vas a descubrir 2 técnicas alucinantes de iluminación:

  1. La iluminación del LADO LUMINOSO
  2. La iluminación del LADO OSCURO

Cada una de ellas tiene un gran poder.

La luz es la energía del universo que usamos para llegar a los corazones de nuestro publico. 

Dependiendo de tu elección, conseguirás transmitir unos sentimientos y valores diferentes.

En el video de hoy vas a conocer:

  1. Cómo lograr usas estas 2 técnicas de iluminación.
  2. Los sentimientos que evocarás en tus retratos cuando las apliques.

 

¡Te veo en el video!

 

 

¿Qué es el lado luminoso?

Los seguidores de este uso de la iluminación son creadores de fotografías que rebosan luz y tonos claros.

Sentimientos

Este tipo de iluminación transmite positividad, energía, buen rollo, sencillez, felicidad y juventud.

Atmosfera

Crea un ambiente etéreo y de ensoñación

¿Qué usos tiene?

Es habitual en fotografía publicitaria. Para dotar al producto de valores relacionados con la frescura y los sentimientos positivos.

Podemos ver también a sus seguidores en el mundo de la fotografía de retrato en estudio, fotografía de moda y belleza.

 

Para lograr controlar esta iluminación, necesitarás:

 

1 – Iluminación

Necesitarás ventanas de luz (softbox) y paraguas grandes.

Lo puedes lograr con:

  • 1 sólo foco pero con paraguas o ventana muy grande.
  • Varios focos que rellenen la sombra de la luz principal y generen una luz envolvente dulce y suave
  • Además deberías usar 1 o 2 focos para iluminar el fondo.

 

2 – Fondos y ropa

Siempre que utilices ropa y fondos claros se acentúa el efecto del lado luminoso.

Puede aparecer algún elemento de colores oscuros pero debe ocupar poco espacio en el encuadre.

Las imágenes luminosas tienen poco contraste. Por eso, pueden parecer demasiado simples, sin interés. Por lo que puedes introducir un pequeño elemento de un color llamativo, como unos ojos claros, un brillo en el pelo, un bokeh en el fondo. Añadirá interés y reforzará el efecto luminoso.

 

¿Qué es el lado oscuro?

Los seguidores de este uso de la iluminación son creadores de fotografías con muchas sombras y tonos oscuros. Esta técnica de suele utilizar para mostrar sólo la cara o una parte de ella mientras todo lo demás queda en sombra.

Sentimientos

Este tipo de iluminación en estudio transmite dramatismo, profundidad psicológica e intensidad

Atmosfera

Crea un ambiente de misterio e intensidad

¿Qué usos tiene?

Podemos ver a sus seguidores en el mundo de la fotografía conceptual y artística.

También es habitual en fotografía de retrato en estudio, fotografía de moda y retratos de desnudos. Ya que las sombras realzan el volumen de las formas del cuerpo.

Podemos conseguir imágenes llenas de sensualidad y misterio.

 

Para controlar esta iluminación, necesitarás:

 

1 – Iluminación

Para usar el lado oscuro vas a necesitar menos focos que con el lado luminoso. Muchas veces con sólo 1 es suficiente.

Que sólo necesites 1 foco, no significa que sa más fácil de controlar. Necesitas conocer dónde vas a colocarlo porque depende de la altura y la dirección, conseguirás iluminar una parte de la modelo y dejarás en sombra otra.

Puedes usar modificadores para recortar la luz y que sólo ilumine cierta parte del modelo

Ejemplos:

  • Banderas, viseras o esticos (Para tapar ciertas partes de luz)
  • Cono (Para concentrar la luz en sólo un punto)

No hace falta que toda la imagen quede oscura. Puede haber pequeñas partes que brillen. Así el contraste entre la zona de sombra  y la zona de brillo será intenso. Pero recuerda que la parte de sombra y oscuridad debe predominar.

Para usarla bien requiere un poco de práctica.

 

2 – Fondos y ropa

Al igual que el lado luminoso, el impacto del lado oscuro será mayor si todos los tonos de la imagen tienen unos tonos parecidos.

Si el modelo lleva ropa oscura y usas fondos grises o negros el efecto va a ser más intenso.

 

Cuando empuñes tu flash, ¿qué decisión vas a tomar?

¿Te gusta más del lado oscuro o el lado luminoso?

¡Déjamelo en los comentarios! 😉

Fotografía de retratoIluminación

Los 6 Esquemas de iluminación imprescindibles en fotografía de retrato

posted by Santi Xander 11 julio, 2017 53 Comments

Esta semana te he preparado un video para que conozcas los 6 esquemas de iluminación más usados en la fotografía de retrato.

Además, veremos las diferencias entre usar flash de estudio y flash de zapata.

La luz es el instrumento que utilizamos para pintar las fotografías. Al igual que un cuadro es un lienzo en blanco, la fotografía es un lienzo en negro que podemos esculpir con los rayos de luz.

¡Es tan importante que nos demos cuenta de esto!

 

¡Te veo en el video!

¡Estos son los 6 esquemas de iluminación más usados en el mundo!

 

¿Por qué es importante usar luces fuera de cámara?

Quiero que seas consciente de lo importante que es iluminar tus retratos. Por eso, he insistido tanto en el video sobre lo que puedes conseguir con sólo un flash de zapata y un paraguas.

Un flash es el pincel del fotógrafo de retratos. Con el podrás pintar a tu modelo en el lienzo negro del sensor de tu cámara.

Tener un flash (o una fuente de luz externa) te permitirá elegir:

  • Dirección
  • Dureza o suavidad
  • Intensidad

 

Gracias a la luz podrás:

 

1 Esculpir a tu modelo

La luz tiene el poder de hacer que una persona salga mucho más guapa y favorecida (o todo lo contrario).

Dependiendo de su dirección y dureza:

  • Parecerá más delgada (o más gorda).
  • Disimulará las arrugas y ojeras (o las marcará).
  • Su mirada tendrá más brillo y luz (o saldrá mortecina)

¡¡Por eso es tan importante!!

Si usas la luz de forma consciente, podrás moldear la realidad y elegir como quedará la modelo en tu imagen.

 

2 Esculpir la emoción

La iluminación va a provocar sentimientos en el espectador. No puede ser de otra manera.

¿Te has fijado en la cantidad de emociones que la luz nos hace sentir en la vida diaria?

Por ejemplo, no es lo mismo ver la playa al amanecer, que verla a las 3 de la tarde. Y, tampoco es lo mismo caminar por un callejón oscuro o hacerlo a plena luz.

Por eso, cuando tomas conciencia de lo que expresa la iluminación, podrás usarla para representar lo que sientes por dentro.

Pero no sólo eso. Además…

 

Los esquemas de iluminación te servirán para reforzar la expresión de tu modelo

Quiero presentarte la Ley de la Transferencia.

Esta Ley dice que aquello que expresa la luz se transfiere automáticamente a la persona que sale en la imagen.

Por eso, al iluminar podrás reforzar o disminuir lo que transmite tu modelo.

La iluminación suele pasar desapercibida porque el espectador se fija en el modelo, no en la luz.

¡Pues, aprovéchate de esto!

La invisibilidad de la luz te permitirá pillarle desprevenido y hacerle sentir cosas sin que se de cuenta.

Por ejemplo, si la luz es:

  • Dramática: su mirada transmitirá mucha profundidad.
  • Suave / envolvente: su sonrisa brillará y reflejará sentimientos positivos y alegres.

Si quieres aprender los esquemas de iluminación que te permitan expresar diferentes emociones, déjamelo en los comentarios. Así sabré que quieres que haga más videos sobre este tema.

¡Espero que pongas en práctica esta misma semana los esquemas que hemos visto!

Regala una bonito retrato a esa persona importante en tu vida y cuéntame tu experiencia al probarlos.

Un abrazo fuerte!!

Te veo en los comentarios 😉

 

¿Te interesa la fotografía de retrato?
¿Quieres que haga más videos sobre esquemas de iluminación?
¿Qué tipo de esquemas te gustaría conocer?